Digitale kunst heeft nog geen lange geschiedenis achter de rug, aangezien computers en andere digitale software nog maar kort geleden uitgevonden zijn. De meeste mensen hebben tot 1990 alleen maar op de ‘traditionele wijze’ kunst gemaakt. Er waren zeker wat mensen die het gelukt is om met de computers van vroeger een soort ‘kunst’ te maken, maar de meesten begonnen hier later mee. Toen de wat betere computers uitkwamen werd het eerste beginnetje gemaakt in de wereld van de digitale kunst. Er werden digitale werken gemaakt door bepaalde codes in te voeren, die de computer tekeningen liet printen. 

 

Rond het jaar 1965 werd er steeds meer gebruik gemaakt van de videokunst door kunstenaars. In dat jaar werd ook de eerste camera die je met je mee kon dragen aangeboden. Videokunst bestond zelfs eerder dan digitale kunst zelf. Met de computer konden mensen toen ook al de eerste bewerkte video’s produceren. 

 

In 1958 werd de eerste digitale game uitgebracht door William Higinbotham, het was een tennis spel wat op de computer gespeeld kon worden. Games werden steeds populairder en de apparatuur begon zich ook meer te ontwikkelen. Zo kwam in 1989 de eerste gameboy uit, dit was ook de eerste draagbare ‘’computer’’ waar spelletjes op werden gespeeld. Op dit moment zijn games niet meer weg te denken uit ons leven en ontwikkeld de game-industrie zich nog steeds. Er worden steeds meer dingen in Virtual Reality gemaakt en bedacht en bijna alle games zijn in 3D als je ze speelt. 

 

De opkomst van het internet zoals we die nu kennen, zorgde ervoor dat de digitale kunst veel bekender werd. Dit komt mede doordat kunstenaars met het internet hun werk konden verspreiden. Als een kunstwerk verspreid werd op het internet, konden andere (digitale) kunstenaars hier inspiratie van opdoen of het kunstwerk importeren en bewerken.