Wordt digitale kunst op dezelfde manier gewaardeerd als traditionele kunst?
Mensen denken bij digitaal tekenen al snel dat iedereen het kan en het heel erg makkelijk is. Dat is wel en niet waar, aangezien het eraan ligt wat je maakt en hoeveel hulpmiddelen je gebruikt. Het ligt ook aan de voorkeur van iemand die het maakt en ook van de persoon die het wil kopen. Traditionele kunstenaars zullen sneller geneigd zijn om te zeggen dat digitale kunst makkelijker is. Terwijl digitale kunstenaars misschien weer vinden dat je met digitale kunst zoveel meer kan dan in de traditionele wereld. Het ligt allemaal aan de persoon die je voor je hebt. Iedereens mening is verschillend en daarom is er eigenlijk geen conclusie te trekken over wat nou beter of slechter is. Uiteindelijk wordt het allemaal kunst genoemd en hebben beide vormen zijn voor- en nadelen.
Digitaal
Voordelen:
​
-
De digitale kunstwereld heeft eindeloze mogelijkheden in brushes, kleuren, aanpasmogelijkheden en andere hulpmiddelen. Je kunt door middel van layers je kunstwerk elk moment aanpassen. Er zijn oneindig veel brushes met verschillende functies en je kunt elke kleur selecteren die je nodig hebt.
-
Vaak is de digitale kunstwereld voor beginners minder intimiderend om mee te beginnen. Doordat je heel snel iets kan verwijderen of een stapje terug kan zetten in je kunstwerk is het minder eng om mee te oefenen. Als beginner is het fijn als je je kunstwerk snel kunt aanpassen, zodat je tijdens het maken van 1 kunstwerk jezelf al kunt verbeteren.
-
Nieuwe brushes of hulpmiddelen kun je op het internet kopen, maar in plaats van te wachten tot het bezorgd wordt heb je ze meteen op je device staan. Het internet staat vol met duizenden zelfgemaakte brushes die je meteen kan downloaden en gebruiken na aankoop.
Nadelen:
-
Digitale kunst is digitaal, dat betekent dat je een device zoals een computer of tablet nodig hebt om digitale kunst te kunnen maken. Je zit tijdens het maken van digitale kunst steeds achter je computer of tablet, wat kan zorgen voor last van je ogen of een slecht postuur. Ook kan het zijn dat als je een digitale kunstenaar bent voor je werk, dat je te weinig beweegt. Je zit namelijk elke dag achter je device en hoeft nergens heen om spullen te pakken zoals bij traditionele kunstenaars (dit geldt niet voor iedereen, maar het komt wel vaker voor).
-
Digitale werken worden veel vaker en makkelijker ‘gestolen’. Als je werk gestolen wordt, hebben mensen hun naam onder jouw zelfgemaakte kunst gezet. Omdat het digitaal gemaakt is en ook vaak verspreid wordt op social media kan jouw werk worden gedownload en kunnen mensen er mee doen wat ze willen.
-
Je hebt voor digitale kunst een goed device nodig om echt snel te kunnen werken en geen beperkingen opgelegd te krijgen. Als je computer of tablet niet zoveel aan kan gaan sommige dingen langzamer en heb je bijvoorbeeld minder opties in de grootte van je canvas.
Traditioneel
Voordelen:
-
Als je een traditioneel kunstwerk hebt gemaakt, is deze uniek en heb je één origineel kunstwerk. Als kunstenaar kun je ook meer geld vragen voor een origineel stuk, dan voor een print van datzelfde kunstwerk.
-
Bij traditionele kunst denk je voor je iets gaat maken eerst na over je materiaal, zoals papier en media. Ook is het handig om van tevoren je proces en idee te bedenken, aangezien je je fouten moeilijk kan wegwerken of fixen. Door al dat denkwerk vooraf scheelt het je enorm veel tijd tijdens het maken van je kunstwerk. Je hoeft het als het ware alleen nog maar te maken.
-
De traditionele kunstwereld is heel veelzijdig. Je hebt voor allerlei media verschillende soorten papier, canvassen en andere ondergronden. Alles heeft een andere structuur en je kan eindeloos experimenteren met alle spullen waarover je beschikt. Ook met weinig kunst media kun je heel veel creëren.
Nadelen:
-
Als je bij een traditioneel werk een fout maakt, is dit niet terug te draaien. Je zult een oplossing moeten bedenken of iets er overheen proberen te maken als dit mogelijk is natuurlijk.
-
Als je een compleet kunstwerk wil maken, moet je van tevoren zorgen dat alles van tevoren in de goede compositie staat. Je kunt later niets meer aanpassen.
-
Je moet steeds weer nieuwe materialen kopen om traditionele kunst te kunnen blijven maken. Dit kost samen best veel geld.